弗林特·齊諾維·彼得羅維奇

蘇聯烏克蘭藝術家的裝飾和應用藝術，陶藝家。蘇聯藝術學院成員。他畢業於利沃夫應用和裝飾藝術學院（1965年），在R. Selsky和K. Zvirinsky的研究中學習。自20世紀70年代中期以來，弗林特Z.P. – 利沃夫市藝術過程的領導者之一。他被稱為不知疲倦的實驗者。 Zenovy Petrovich Flinta出生於1935年。 Ternopil地區的Toki。 1965年，他畢業於利沃夫應用與裝飾藝術學院（藝術陶器系）。專業教師：G. Selsky，K. Zvirinsky，T. Porozhnyak。 1965 – 1975年，他擔任同一所研究所陶瓷主席的教師。 1970年，他成為烏克蘭SSR藝術家聯盟的成員。自1961年以來 – 參與地區和共和國藝術展覽，自1968年以來 – 全聯盟，自1973年以來 – 國際。作品3.弗林特，L. Medvid的展覽集團，澳敏卡展出1982 – 1983年在利沃夫，基輔，維爾紐斯，並於1986年 – 在莫斯科舉行。 1985年，在利沃夫舉辦了一場弗林特（繪畫，圖形，陶瓷）作品的個展。自1972年以來 – 烏克蘭SSR藝術家聯盟利沃夫組織應用藝術部門董事會成員和主席。 1974年，他在法恩扎（意大利）的國際陶瓷展覽會上獲得榮譽文憑。他曾在畫架繪畫和藝術陶瓷領域工作過。作品3enoviya弗林特存儲在利沃夫國立博物館，利沃夫藝術畫廊，烏克蘭的科學，藝術博物館，城市量和所克麥羅沃博物館etnografii美術學院，在其他藝術，公共機構和私人收藏在這個國家和國外。生活和自然的和諧在其共存的所有戲劇性中Zenovy Flint在他的作品中堅持一貫的一致性。它鼓勵觀眾反映永恆和短暫生命的不可知性，被迫經歷的心靈唯一的狀態片刻。藝術家喜歡重複：“重要的是事物和世界不斷承諾告訴我們新的東西。”他對世界的態度表達了原來的藝術語言，這在利沃夫繪畫學校裡幾乎沒有類似的東西。弗林特正在不斷嘗試，希望空間和塑料形式的和諧關係，構圖的最大表現力和色彩的多樣性。在他的繪畫中，他傾向於最好的細微差別，達到精細混合的色彩組合。與大多數藝術家，喀爾巴阡藝術家形成對比的是，藝術家選擇了克制的，但情緒飽和的顏色。通過對現實的素質之一 – 顏色 – 弗林特在觀眾造成其他大自然的偉大的想法：對體重，靜，忽快忽慢，對客觀世界的結構剛度的空間。正如評論家指出的那樣，“Zenovy Flint作為一名藝術家是最多元化和最有活力的。正是這種充滿活力的搜尋引導他走向和諧，體貼。它非常重視組成，繪畫和素描準備。不適合自己的工作中的自發衝動。“ Zenovy弗林特寫了許多不同的景觀 – 這里和海景，草原，山區和城市。他們都有著一個特點：藝術家看到本質的東西永恆的，不可動搖的，為的形式和節奏其雄偉秀麗的表達式。在創造風景的許多細節中，藝術家選擇了一些這種概括，讓觀眾感受到和諧的簡單性和自然的節奏。弗林特最喜歡的周期之一是“麵包場”。第一次割草，乾草製作。這些景觀水平放置。在觀眾之前，一個接一個的觀眾有幾個區域在這里和那裡被一些節奏中的景觀組成。超越地平線的圓形山丘似乎需要再次返回，如海浪（“第一割草機”，1985）。克里米亞景觀弗林特是他個人的圖案從深處涉及到整個地球和天空的規模，感到大量顏色，重量群眾山區的塑料，有時熔岩的巨大力量，一旦vyverzhenoy到表面，zastyloy反复無常混亂的能力。在這個偉大的背景下，人類的手的創造 – 堡壘（“克里米亞，蘇達克堡壘”，1981）增長。這座守衛在太陽下結成的城牆上的守望者，刻有時間和歷史的印記。各種群眾的比較，不尋常的角度呈現傳達動態和景觀的特殊氛圍。弗林特擁有一個完全不同的圖像畫廊，他的同時代人的心理明亮的肖像。他們展示了繪畫藝術家的具象特徵，這是他大部分作品所固有的。在他的肖像中沒有慶祝儀式，他們主要是以抒情的色調寫下來，並受到溫暖和誠意的賄賂。這個“女兒的肖像”（1985）。它完全消失了迴聲

照片：Zinovy Flint“童話風景”

照片：ЗеновійФлінта。 聖大教堂 Yura，1987。Keramika，Emal